個人成就
陳揚(yáng)龍（1941-2013）是湖南醴陵窯的代表性傳承人，其“第五屆中國工藝美術(shù)大師”與“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人”的雙重身份，體現(xiàn)了他對傳統(tǒng)工藝的深刻掌握與創(chuàng)新貢獻(xiàn)。醴陵窯的歷史脈絡(luò)
醴陵窯承襲隋唐五代長沙窯的工藝基礎(chǔ)，以釉下五彩瓷聞名。長沙窯曾以釉下彩繪和詩文裝飾開創(chuàng)先河，而醴陵窯在此基礎(chǔ)上進(jìn)一步突破，首創(chuàng)釉下五彩技術(shù)，以“清雅淡逸”的釉色風(fēng)格獨(dú)樹一幟。
二、《叢中笑》的藝術(shù)創(chuàng)新
“薄施淡染”技法
陳揚(yáng)龍革新傳統(tǒng)釉下彩的平涂技法，通過分層渲染、淡彩疊加，使畫面呈現(xiàn)微妙的明暗過渡與立體感。這種技法既保留了釉下彩的溫潤通透，又彌補(bǔ)了傳統(tǒng)工藝在層次表現(xiàn)上的不足，堪稱釉下彩繪的里程碑。構(gòu)圖與意象突破
“以葉襯花”的反傳統(tǒng)構(gòu)圖：傳統(tǒng)花卉題材常以花朵為主體，葉片為陪襯；而《叢中笑》將葉片置于前景，牡丹隱于其后，形成“藏與露”的含蓄美，賦予畫面更強(qiáng)的空間縱深感。
器形與紋飾的呼應(yīng)：作品采用天球瓶造型（源自明代永宣官窯，象征“天圓地方”的宇宙觀），圓潤飽滿的瓶身與舒展靈動的葉片、嫵媚的牡丹相得益彰，瓶頸處刻三環(huán)紋飾，既簡潔秀雅，又暗含“天地人”三才的哲學(xué)意蘊(yùn)。
氣韻與意境
作品以“叢中笑”為題，化用毛澤東《卜算子·詠梅》中“她在叢中笑”的意境，通過牡丹與葉片的互動傳遞生機(jī)與詩意，既彰顯傳統(tǒng)文人畫的寫意精神，又賦予陶瓷裝飾以現(xiàn)代審美趣味。
三、醴陵釉下五彩瓷的工藝特色
技術(shù)難度
釉下五彩需在未燒制的素坯上以礦物顏料作畫，再覆蓋透明釉高溫?zé)�。由于顏料在燒制中易變色，對工匠的色彩把控力要求極高。藝術(shù)特征
“清雅”釉色：醴陵瓷釉料配方獨(dú)特，燒成后色澤瑩潤如玉，淡雅含蓄，與景德鎮(zhèn)青花、粉彩的濃烈形成對比。
環(huán)保優(yōu)勢：釉下彩繪無毒耐蝕，符合現(xiàn)代健康理念，這一特性也助推了醴陵瓷的國際影響力。
四、陳揚(yáng)龍的非遺傳承意義
作為非遺傳承人，陳揚(yáng)龍不僅復(fù)原了醴陵釉下五彩的傳統(tǒng)工藝，更通過“薄施淡染”等技術(shù)革新，賦予古老技藝以現(xiàn)代生命力。他的作品既是對唐代長沙窯“南青北白”格局的延續(xù)，也是當(dāng)代陶瓷藝術(shù)“守正創(chuàng)新”的典范，為傳統(tǒng)工藝如何融入當(dāng)代審美提供了重要啟示。
延伸思考
醴陵釉下五彩瓷與景德鎮(zhèn)青花、德化白瓷等并列為中國陶瓷的重要流派，其風(fēng)格差異反映了地域文化與審美的多樣性。
陳揚(yáng)龍的“以葉襯花”構(gòu)圖，可對比宋代文人畫“折枝花卉”的簡約與元代青花“滿池嬌”的繁密，進(jìn)一步理解陶瓷裝飾與中國繪畫的關(guān)聯(lián)。
通過《叢中笑》，我們得以窺見傳統(tǒng)工藝如何在匠人手中跨越時空，成為兼具歷史厚度與時代美感的藝術(shù)語言。
